Organizada por la Consejería de Cultura, reúne obras de artistas vinculados a la Nueva Figuración Andaluza e incluye piezas inéditas de Luis Gordillo.
El Museo de Málaga inaugura hoy ‘Sombra y cloro. Sueños, deseos y ruinas de un verano infinito. De la Nueva Figuración a hoy’, exposición que reúne, hasta el próximo 14 de marzo, obras de tres generaciones de artistas andaluces que recorren medio siglo de arte contemporáneo. Organizada por la Consejería de Cultura, Patrimonio Histórico y Deporte, a través de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y su Instituto Andaluz de Artes Plásticas y Visuales, la muestra incluye obras inéditas de Luis Gordillo, uno de los precursores de la nueva figuración andaluza, que conviven con obras de artistas jóvenes.
Comisariada por Fernando Sáez Pradas, la exposición propone un recorrido por medio siglo de arte contemporáneo, principalmente andaluz, a partir de dos motivos iconográficos: la piscina y la palmera. Ambos elementos sirven para explorar la construcción de un imaginario asociado al paraíso, la libertad y el hedonismo, así como su relación con Andalucía y la identidad mediterránea. La propuesta reúne obras de artistas que, desde los años setenta hasta la actualidad, han abordado estos símbolos desde perspectivas y lenguajes diversos.
En este sentido, el delegado territorial de Cultura, Patrimonio Histórico y Deporte en Málaga, Carlos García, ha señalado la importancia de una muestra que incluye piezas inéditas y que va a permitir contemplar obras de artistas vinculados a la Nueva Figuración Andaluza. Asimismo, García ha aprovechado su intervención para felicitar a la nueva directora del Museo de Málaga, María Auxiliadora Llamas Márquez.
Sombra y Cloro
Entre las piezas expuestas destacan varias obras inéditas de Luis Gordillo, entre ellas ‘Células de verano’, un díptico realizado en 2026, y un dibujo sin título del mismo año. La selección incluye también cuatro obras de la serie ‘Camellos en la piscina’, de 2021, y ‘Perspectiva elástica B’, de 1998. Su presencia permite aproximarse a distintas etapas de la trayectoria del artista sevillano y a su investigación en torno al color y las posibilidades de la pintura.
El recorrido establece un diálogo entre artistas vinculados a la Nueva Figuración Madrileña —como Gordillo, Chema Cobo, Carlos Alcolea, Carlos Franco y Guillermo Pérez Villalta— y creadores de generaciones posteriores. La exposición incorpora asimismo referencias internacionales, como Maria Svarbova y Dorothea von Elbe, y reúne trabajos de José Guerrero, Enrique Naya (COSTUS), Ciuco Gutiérrez, Cabello/Carceller, Miki Leal, Sonia Espigares, Gloria Martín, Simón Arrebola, Sonsoles Company, Pablo Capitán del Río, Julia Santa Olalla, Simón Zabell, Laura Vinós, Susana Ibáñez, Juanma B. Grima, Miguel Ángel Moreno Carretero y Quique Sarzamora.
El punto de partida de la muestra se sitúa en la fascinación que ejerció California sobre una generación de artistas españoles a comienzos de los años setenta. A través de revistas, películas y fotografías, aquel territorio se convirtió en una imagen de modernidad y libertad frente al contexto social y cultural de la España de la época. Las piscinas y las palmeras, asociadas al paisaje californiano y a la cultura del ocio, pasaron a formar parte de un repertorio visual que encontró eco en la pintura de la Nueva Figuración.
Con el paso del tiempo, estos mismos motivos han adquirido nuevos significados. Junto a su dimensión ligada al turismo, la publicidad, el deseo y la estética vacacional, la exposición plantea una lectura crítica de las imágenes del paraíso, atendiendo a cuestiones como el agotamiento de determinados modelos, la herencia colonial y la problemática ecológica. La muestra también aborda la transformación de las antiguas albercas en piscinas públicas y comunitarias, así como las formas de acceso colectivo a un espacio tradicionalmente asociado al lujo privado.
En palabras del comisario, “las piscinas y las palmeras son mucho más que elementos de un paisaje estival. Durante décadas han representado una promesa de libertad, bienestar y deseo, y han formado parte de un imaginario que también ha influido en la creación artística en Andalucía”. De ahí que “la exposición recorra cómo esos símbolos han ido cambiando de significado: de la fascinación por un paraíso imaginado a una mirada contemporánea que también interroga sus contradicciones, sus límites y sus consecuencias”, argumenta Sáez Pradas.
Por su parte, la directora del Instituto Andaluz de Artes Plásticas y Visuales, Lorena Codes, señala que “la muestra ofrece al público un recorrido por distintas generaciones de la creación contemporánea y por las conexiones entre el arte andaluz y otros contextos internacionales. La presencia de obras inéditas de Luis Gordillo y el diálogo entre artistas de diferentes épocas permiten acercarse a la evolución de un imaginario que sigue ofreciendo nuevas lecturas sobre nuestra relación con el paisaje, el ocio y la identidad mediterránea”
‘Sombra y cloro. Sueños, deseos y ruinas de un verano infinito. De la Nueva Figuración a hoy’ podrá visitarse en el Museo de Málaga hasta el 14 de marzo de 2027.
